来由：
1、1922年-1924年酝酿期
2、超现实主义继承了达达主义，理论上拒绝传统的艺术形式。强调一种自然的而非人为诱使的行动。
3、发现在催眠的状态下，可以创造令人吃惊的独白。这些独白生动形象，是清醒状态下不可能出现的。
(现代科技也证明，人的大脑是可以开发的，还有许多未知的能力，成年后常常被压抑而失去了许多感觉，梦代表了一个人大脑的敏感程度)

1、探索自动主义和梦幻的可能性，对自由身心的渴望。
2、没有强加一种新的审美标准。
3、研究思维在意识缺席，审美和道德失效的情况下的运作，是纯精神的自动主义。形式是梦和思想的不经意展示。
   强调自动主义比人们任何有意义的创造更彻底地展示人的自我和本我，强调自动主义是达到无意识境界的最佳方式。
4、超现实主义从梦中看到的是想象的原初状态和奇迹的纯粹表现，强调不经意和无意识状态。
5、和弗洛伊德关系：弗洛伊德是用精神分析法把人从错乱中回归到正常社会，成为社会人。
                   超现实主义推崇弗洛伊德，但是要用自由联想和释梦方式让人获得精神的自由，获得自我和本我。
6、不一定是梦的记录，是一种探索人内在的风景。如唐吉的作品《五个陌生人》
   如果作者达不到意识只是起一小部分作用的心理状态（没有时间概念，内在心理代替外在现实），
   就不能称为如超现实主义作品。
7、目标：不是呈现梦的矛盾（梦与醒的矛盾），而是进入超越现实的状态 （每一件事都暗示着，存在思想上的一点，在这一点上，生死、真实与幻觉、高低都不在对抗。）
8、现在超现实主义用的非常广泛，所以成为一种平常的，非罗曼蒂克的概念。

1、1924年，布雷东《超现实主义宣言》
2、1929年，达利加入超现实主义，作品并非无意识，而是有意识的，甚至怀疑性的描述。带有象征主义。
3、1938年，巴黎国际超现实主义展览。

人物：
1、布雷东《超现实主义宣言》
2、马松《自动绘画》，很少有的纯粹的自动绘画作品。钢笔快速的移动，没有主题意识，只是在探索一种紧张但毫不迟疑的线条。线条有时加以发挥，有时保持暗示的原样，同时也有完整性。构造和视觉都是无意识的。（前提是已经有了传统的基础，进入混沌状态或半醒状态）
3、米罗《耕地》1923-1924 ，摆脱技术后的自由，纯粹心灵的自动主义，对梦和孩提时代幻想进行无拘无束的探索。
4、达利《永恒的记忆（软表）》
5、契里柯《爱的颂歌》无意识的象征