从动漫《攻壳机动队》看日本动画的高度—— 观念、社会意识、创造力


　　《攻壳机动队》取材于日本漫画家士郎正宗的长篇连载漫画，它是日本第一部由外国(英国Manga娱乐公司)公司全资投拍的动画片，1996年上映后因为精美的绘画和诡异的情节在日本和欧美各国都受到了极大的欢迎。

　　《攻壳机动队》在形式上完全摆脱了以往动画片人物画面死板僵硬的缺点，大胆采用了专业电影运动镜头的表现手法，影片制作过程中为了达到完美的效果，许多场景皆是实地拍摄然后再将动画人物合成到画面中去。

　　当然优秀的动画只是《攻壳机动队》的一个方面而已，贯穿全片的迷茫情绪才是真正吸引观众的地方。拥有强健机械体壳的Motoko对自己存在的意义所产生的怀疑正是一代失去目标的新人类所共同面临的难题。这部动画片不惜耗费大量的笔墨去描写阴暗忧郁的城市街景和美幻绝伦的梦境，正是为了衬托在高技术和物质极其丰富的今天人们所面临的无可挽回的失落感。最终Motoko不惜放弃了自己原有的一切，逃避到一个自己毫不知晓的世界，而事实上还是无法摆脱思想自我毁灭的厄运。

　　我们不得不惊叹日本动画家们把动画片和漫画所提升到的高度。他们先进的观念、敏感的社会意识和丰富创造力使众多动画片的创作者们相形见绌，甚至连那两个在好莱坞大红大紫的导演沃卓斯基兄弟都不得不跑来借鉴：去年这两个日本漫画迷拍摄的那部《黑客帝国》在不止一处的关键想法上套用了本片的情节，甚至连片头弹出字幕的方式都和本片一模一样。由此可见日本动漫画在当今世界上产生的深远影响。